Emo na guitarra
A guitarra emo brilha: dedilhados rápidos nas cordas agudas, cordas soltas soando por cima dos acordes, ligados dentro do padrão. Abaixo estão os acordes, a escala, as técnicas, um dedilhado e uma melodia que você pode ouvir e desacelerar.
anos 80100–160 BPMAsus2–E–F#m–Ddedilhado
O que é emo
O emo nasceu do hardcore punk em meados dos anos 80: as mesmas bandas começaram a cantar sobre o pessoal e a tocar de forma mais melódica. Nos anos 90, no Meio-Oeste dos EUA, surgiu um estilo "brilhante" com guitarras limpas e dedilhados complexos, e nos anos 2000 o emo virou pop-punk de massa.
Para o guitarrista de emo, o dedilhado é tudo. Duas guitarras se entrelaçam: uma toca as notas graves do acorde, a outra faz soar cordas soltas em cima. Muitas bandas usam afinações abertas, mas na afinação padrão dá para chegar a um som parecido.
Acordes característicos
Asus2, E, F#m, D (I, V, vi, IV em lá maior) não são tocados no emo como acordes completos, e sim como duas notas que se movem na 4ª e na 3ª corda. O si e o mi soltos da 2ª e da 1ª corda combinam com os quatro e os transformam em acordes com notas acrescentadas.
Escala para solar
Para as melodias serve lá maior. A melodia desta página é tocada nas duas primeiras cordas entre as casas 5 e 12, com slide até o mi e vibrato nas notas longas.
Técnicas
O dedilhado brilhante
Os dedos da mão esquerda se movem só na 4ª e na 3ª corda, enquanto a 2ª e a 1ª ficam soltas. O padrão vai em semicolcheias, e todas as notas soam juntas. Ouça o dedilhado abaixo.
Ligado dentro do padrão
Dentro do dedilhado, uma nota da 3ª corda é tocada com ligado a partir de duas casas abaixo. A mão direita não a toca: o som vem do dedo da esquerda. Isso deixa o padrão mais suave e rápido.
Sus2
Uma segunda toma o lugar da terça, e o acorde fica aberto: nem maior nem menor. O emo adora o sus2 pela sua tristeza luminosa. Toque em Asus2 para ouvir.
Dedilhado no estilo emo
A cada meio compasso: uma nota grave, um ligado na 3ª corda e cordas soltas em cima. De um acorde para outro mudam só duas notas. Comece em 60%: o importante é que todas as notas soem com o mesmo volume.
Melodia no estilo emo
A frase começa no dó sustenido da primeira corda, sobe com slide até o mi na casa 12 e desce para o mi da segunda corda. A segunda metade passa por fá sustenido e lá e termina num lá longo com vibrato.
O riff abre como rascunho: mude notas, andamento e faixas como quiser.
Abrir no RiffonicO que ouvir
Ouça estas músicas e preste atenção no que está descrito ao lado de cada uma.
- American Football - “Never Meant”. Duas guitarras limpas em afinação aberta entrelaçam um dedilhado com cordas soltas: o modelo do emo "brilhante".
- Sunny Day Real Estate - “In Circles”. Uma estrofe calma e um refrão enorme com distorção: o contraste de volume que virou marca do gênero.
- Jimmy Eat World - “The Middle”. O emo que chegou às massas: acordes abafados e justos na estrofe e batida aberta no refrão.
Todos os riffs e solos desta página são exercícios originais no estilo do gênero, não as notas de músicas de outras pessoas.
Perguntas frequentes
Em que afinação se toca emo?
Muitas bandas usam afinações abertas, em que as cordas soltas formam um acorde. Mas na afinação padrão dá para chegar perto: deixe a 1ª e a 2ª corda soltas, como no dedilhado desta página.
Qual a diferença entre emo e pop-punk?
O emo dos anos 90 é mais lento e complexo: guitarras limpas, dedilhados, mudanças inesperadas de compasso. O pop-punk é rápido e direto, com power chords. Nos anos 2000 os dois estilos se misturaram muito.
Como aprender dedilhados rápidos?
Toque cada meio compasso separado, devagar e com metrônomo. Quando a mão lembrar a ordem das cordas, junte as metades e aumente o andamento aos poucos.