Blues en la guitarra
El blues son tres acordes, un shuffle que se balancea y un solo en el que cada nota suena como una voz. Abajo tienes los acordes, la escala, las técnicas y un riff para escuchar y practicar.
años 0060–130 BPMacordes de séptimashuffle
Qué es el blues
El blues surgió en el sur de Estados Unidos hacia el cambio del siglo XIX al XX entre músicos afroamericanos. De él salieron el rock and roll, el rock y buena parte de la música de guitarra moderna: la pentatónica, los bends y el vibrato llegaron al rock directamente del blues.
La forma principal es el blues de 12 compases con tres acordes: los grados I, IV y V, normalmente como acordes de séptima. El ritmo es el shuffle: cada pulso se divide en tres y la primera corchea dura más que la segunda. La guitarra marca el ritmo o responde a la voz con frases cortas en la escala de blues.
Acordes característicos
En el blues casi todos los acordes son de séptima dominante: A7, D7, E7 en la tonalidad de la. La forma de 12 compases: cuatro de A7, dos de D7, dos de A7 y después E7, D7, A7 y E7 al final para volver al inicio. Abajo tienes una versión corta de cuatro acordes.
Escala para el solo
La escala de blues es la pentatónica menor más una nota «blue» entre el cuarto y el quinto grado. Abajo aparece desde el traste 5: es la posición más popular para un solo de blues en la.
Técnicas
Bend
El bend de un tono es la voz principal de la guitarra blues. Empuja la cuerda con tres dedos juntos y no con uno: así es más fácil llegar justo a la nota. Pulsa el botón de abajo para oír adónde debe llegar la cuerda.
Slide hacia la nota
La nota empieza uno o dos trastes más abajo y se desliza a su lugar. Así los bluesmen «cantan» la melodía: la entrada suena más suave que un simple ataque.
Shuffle
Cada pulso se divide en tres: la corchea larga ocupa dos partes y la corta, una. Sale un balanceo «TA-ra TA-ra». La guitarra rítmica, el bajo y la batería del riff de abajo tocan exactamente así.
Riff al estilo del género
El acompañamiento clásico: la quinta cuerda al aire y una nota en la cuarta, primero en el traste 2 y luego en el 4. En el segundo compás la misma figura baja una cuerda para el acorde de re. Mantén parejo el balanceo del shuffle.
Solo al estilo blues
Un bend en la segunda cuerda, un descenso por la escala de blues en la posición del traste 5 y un la largo con vibrato al final. Sin prisa: en el blues importa más cómo suena cada nota que cuántas tocas.
El riff se abre como borrador: cambia notas, tempo y pistas como quieras.
Abrir en RiffonicQué escuchar
Escucha estas canciones y fíjate en lo que se describe junto a cada una.
- B.B. King - «The Thrill Is Gone». Un blues menor y un vibrato de manual: el solo se construye con pocas notas tocadas con mucha expresión.
- Muddy Waters - «Mannish Boy». Un solo acorde y paradas de toda la banda: el riff habla en los silencios y la guitarra responde a la voz.
- Stevie Ray Vaughan - «Pride and Joy». Un shuffle texano rápido: una parte rítmica potente donde acordes y frases solistas se entrelazan.
- Robert Johnson - «Cross Road Blues». Blues del Delta temprano en guitarra acústica con slide: así sonaba el blues antes de la guitarra eléctrica.
Todos los riffs y solos de esta página son ejercicios originales al estilo del género, no las notas de canciones ajenas.
Preguntas frecuentes
¿Qué es un blues de 12 compases?
Una forma de tres acordes en 12 compases: I (4 compases), IV (2), I (2) y luego V, IV, I y otra vez V para volver al inicio. En la son A7, D7 y E7. Miles de canciones siguen esta forma.
¿Qué escala tocar en el blues?
Empieza con la pentatónica menor desde la tónica y luego añade la nota blue para obtener la escala de blues. Más adelante puedes mezclarla con la pentatónica mayor para un sonido más luminoso.
¿Qué es el shuffle?
Un ritmo que se balancea: cada pulso se divide en tres y la primera corchea dura más que la segunda, como «TA-ra». Casi todo el blues y mucho rock and roll se apoyan en él.