Le jazz à la guitare
Le jazz, ce sont des accords de septième au lieu de simples triades, un groove swing et des solos qui suivent les changements d’accords. Voici les accords, la gamme, les techniques et un accompagnement à écouter et à travailler.
années 1080–240 BPMaccords de septièmeswing
Qu’est-ce que le jazz
Le jazz est né à La Nouvelle-Orléans au début du XXe siècle et, en cent ans, est passé des orchestres de danse à une musique improvisée complexe. La guitare a d’abord tenu le rythme, puis elle est devenue un véritable instrument soliste.
La guitare jazz a trois rôles : l’accompagnement (des accords courts en rythme), la mélodie et l’improvisation. Les triades laissent place aux accords de septième, le rythme swingue, et le solo est construit pour que les notes de l’accord en cours tombent sur les temps forts.
Accords typiques
L’enchaînement central du jazz est le II–V–I : Dm7, G7, Cmaj7 en do majeur. Ci-dessous, le turnaround Cmaj7, Am7, Dm7, G7 qui ramène au début. Écoute à quel point les accords de septième sonnent plus doux et plus chauds que C, Am, Dm et G simples.
Gamme pour le solo
Tous les accords de cette grille viennent de do majeur, donc la gamme majeure sert de base au solo. Elle est montrée ci-dessous à partir de la case 8 ; le solo de cette page utilise les mêmes notes un peu plus bas sur le manche.
Techniques
Accords de septième
On ajoute la septième à la triade : si dans Cmaj7, fa dans G7. Le son devient plus riche. Touche Cmaj7 et compare-le à un do majeur simple.
Swing
Les croches sont inégales : la première plus longue, la seconde plus courte, comme un triolet « TA-da ». Le rythme ci-dessous swingue : écoute comment les accords tombent sur le un et sur le « et » du deux.
Notes des accords
Un bon solo jazz s’accroche aux accords : leurs notes tombent sur les temps forts, le plus souvent la tierce et la septième. Pour G7, ce sont si et fa. Touche l’accord et essaie de chanter ces deux notes.
Accompagnement dans le style jazz
Quatre mesures : Cmaj7, Am7, Dm7, G7. Chaque accord sonne deux fois, sur le premier temps et brièvement sur le « et » du deuxième. La basse marche en noires et la batterie swingue sur la ride.
Solo dans le style jazz
Sur Dm7, un arpège ré, fa, la, do ; sur G7, une descente avec un fa dièse chromatique ; à la fin, la résolution sur mi et do au-dessus de Cmaj7. Joue-le swing et prends ton temps.
Le riff s’ouvre en brouillon : change les notes, le tempo et les pistes comme tu veux.
Ouvrir dans RiffonicÀ écouter
Écoute ces enregistrements en prêtant attention à ce qui est décrit à côté de chacun.
- Miles Davis - « So What ». Seulement deux accords et le mode dorien : l’harmonie simple laisse beaucoup de liberté aux solistes. Écoute comment ils construisent leurs phrases sur un seul mode.
- Wes Montgomery - « Four on Six ». Mélodie et solo en octaves joués au pouce : le son chaud emblématique de la guitare jazz.
- Django Reinhardt - « Minor Swing ». Jazz manouche : les guitares rythmiques jouent « la pompe », un coup sec et accentué sur chaque temps, pendant que la guitare soliste s’envole au-dessus.
Tous les riffs et solos de cette page sont des exercices originaux dans le style du genre, pas les notes de chansons d’autres artistes.
Questions fréquentes
Comment commencer le jazz à la guitare ?
Par les accords de septième et le II–V–I dans une ou deux tonalités. Joue-les en swing au métronome et écoute des disques de jazz en parallèle : le langage du jazz s’apprend à l’oreille.
Qu’est-ce qu’un II–V–I ?
Un enchaînement sur les deuxième, cinquième et premier degrés d’une tonalité. En do majeur : Dm7, G7 et Cmaj7. On le trouve dans énormément de standards, c’est pourquoi on l’apprend en premier.
Quelle gamme jouer en jazz ?
Commence par la gamme majeure et les arpèges des accords. Plus que la gamme, ce qui compte, ce sont les notes qui tombent sur les temps forts : vise les notes de l’accord en cours, surtout la tierce et la septième.