Shoegaze na gitarze

Shoegaze to powolne, dzwoniące akordy, arpeggia zlewające się w chmurę i melodie, które zdają się płynąć. Poniżej znajdziesz akordy, skalę, techniki i riff do posłuchania i ćwiczenia.

lata 80.70–120 BPMakordy susarpeggia

Czym jest shoegaze

Shoegaze pojawił się w Wielkiej Brytanii pod koniec lat 80. Nazwa to żart: gitarzyści długo wpatrywali się w swoje efekty pod nogami. Gatunek nie stawia na szybkość, tylko na brzmienie - gęstą „ścianę” gitar, w której giną głos i melodia.

Sama partia gitary jest zwykle prosta: otwarte akordy z pustymi strunami, akordy sus, powolne arpeggia i długie, dzwoniące dźwięki. Charakter tworzą dzwoniące struny, slide’y i ramię tremolo, a na nagraniach także pogłos, delay i fuzz.

Typowe akordy

Najważniejsze akordy to sus2 i akordy septymowe z pustymi strunami: bez wyraźnej tercji brzmią lekko i niejednoznacznie. Spróbuj Dsus2, Asus2, Em7, G i pozwól każdemu akordowi wybrzmieć.

Dsus2 – Asus2 – Em7 – G

Skala do solówki

Melodie w shoegaze’u są zwykle durowe i proste. Wystarczy pentatonika durowa od D: poniżej pokazano ją od 10. progu, gdzie zagrano też melodię z tej strony.

Techniki

Puste struny

Puste struny w akordzie brzmią ponad resztą i nie gasną przy zmianie akordu. Dotknij Dsus2: pierwsza i czwarta struna są puste, a akord brzmi lekko.

Glide

Dźwięk nie jest grany od nowa, tylko płynnie przesuwa się na nową wysokość. W shoegaze’u robi się to często ramieniem tremolo; na każdej gitarze podobny efekt daje powolny slide.

Efekty

Pogłos, delay i fuzz zmieniają proste arpeggio w ścianę dźwięku. Nasze przykłady brzmią bez efektów, żeby było słychać same nuty. Najpierw naucz się partii na czysto, potem dodaj efekty na swojej gitarze.

Riff w stylu gatunku

Powolne arpeggio na Dsus2 i Asus2: struny nie są tłumione i brzmią jedna na drugiej. Trzymaj każdy akord do końca taktu i graj miękko, bez akcentów.

Melodia w stylu shoegaze

Slide na drugiej strunie, kilka długich dźwięków pentatoniki durowej i wibrato na końcu. Graj powoli i pozwól każdej nucie wybrzmieć.

Riff otworzy się jako szkic: zmieniaj nuty, tempo i ścieżki, jak chcesz.

Otwórz w Riffonic

Czego posłuchać

Posłuchaj tych utworów i zwróć uwagę na to, co opisano obok każdego z nich.

My Bloody Valentine - „Only Shallow”. Partie gitary, które płyną w wysokości: gra się je ramieniem tremolo na gęstej ścianie dźwięku.
My Bloody Valentine - „Sometimes”. Równe uderzenia akordów rozpuszczone w grubej warstwie gitar: słychać chmurę dźwięku, a nie osobne akordy.
Slowdive - „Alison”. Miękkie akordy z długim pogłosem i delayem: gitara staje się tłem, na którym płynie głos.
Ride - „Vapour Trail”. Dzwoniące arpeggio otwartych akordów, które powtarza się w kółko przez prawie cały utwór.

Wszystkie riffy i solówki na tej stronie to oryginalne ćwiczenia w stylu gatunku, a nie nuty cudzych piosenek.

Częste pytania

Jakie efekty są potrzebne do shoegaze’u?

Zwykle pogłos, delay i fuzz lub overdrive, czasem chorus i ramię tremolo. Ale zacznij od samej partii: nasze przykłady brzmią bez efektów, żeby było słychać, co dokładnie grać.

Jakie akordy gra się w shoegaze’u?

Otwarte akordy z pustymi strunami, sus2 i sus4, akordy septymowe. Brzmią niejednoznacznie i lekko, a puste struny dzwonią ponad zmianami akordów.

Czy do shoegaze’u potrzebna jest gitara z ramieniem tremolo?

Ramię pomaga przy płynących dźwiękach, ale nie jest konieczne. Powolne slide’y i lekkie podciągnięcia dają podobny efekt, a zacząć można na każdej gitarze, nawet akustycznej.