ポストパンクのギター
ポストパンクは冷たく頑固に響きます。ドラムはモーターのように進み、ベースがメロディを歌い、ギターはコードをかき鳴らさずにネックの高い位置で1音ずつ弾きます。コード、スケール、テクニック、そして聴いてテンポを落とせるパートを紹介します。
1970年代120–160 BPMBm–G–D–Aメロディックなベース
ポストパンクとは
ポストパンクは1978〜1980年にイギリスで生まれました。パンクのエネルギーはそのままに、より暗く、より工夫をこらして演奏したのです。ソ連ではキノをはじめレニングラード・ロッククラブのバンドがこの波を受け継ぎ、2000年代にはこのスタイルが再び注目されました。
ポストパンクの特徴は役割分担にあります。ベースはネックの高い位置でメロディを弾くことが多く、ギターはコーラスをかけた分散和音や単音で空間を埋め、ドラムは一定の、ほとんど機械的なビートを刻みます。
特徴的なコード
Bm、G、D、A（B マイナーの i、VI、III、VII）は暗く響きながらも前へ進みます。ポストパンクではこのコードをフルストロークで弾くことはあまりありません。ギターがコードの音を1つずつ弾き、ベースがその上にメロディを描きます。
ソロ用スケール
メロディには B ナチュラルマイナーが合います。このページのメロディは1弦の7〜14フレットで弾き、ファ♯へスライドします。下の図は7フレットからのポジションのスケールです。
テクニック
メロディックなベース
ポストパンクのベースはネックの高い位置へ上がり、ルートだけでなくメロディを弾きます。下のパートを聴いてみてください。ベースが独立したメロディになり、その上でギターがコードを弾いています。
8分音符で弾くコードの音
ストロークの代わりに、ギターはコードの4つの音を1つずつ、均等な8分音符で弾きます。Bm を押さえ、下のパートのように2弦と1弦を交互に弾きましょう。Bm をタップすると、フルコードが聴けます。
ダウンピッキング
8分音符はすべてダウンで弾き、アップは使いません。音が太く均一になり、右手がドラムと同じ頑固なモーターを保ちます。テンポが速いときは手首の力を抜き、小さく動かしましょう。
ポストパンク風のパート
ギターは7ポジションで各コードの4つの音を8分音符で繰り返し、ベースはネックの高い位置でメロディを弾き、ドラムは毎拍まっすぐにバスドラムを踏みます。アンプでコーラスを足すと、ギターが冷たく広がりのある音になります。
ポストパンク風のメロディ
メロディはレコードのように1本の弦の上を動きます。レ、ド♯、ビブラートをかけたシ、それからミへ上がり、スライドでファ♯へ。下ではベースがルートを8分音符で休まず弾いています。
リフは下書きとして開きます。音符、テンポ、トラックを自由に変えられます。
Riffonic で開く聴いておきたい曲
次の曲を聴いて、それぞれに書かれたポイントに注目してみてください。
- Joy Division「Love Will Tear Us Apart」. ネックの高い位置で弾くベースのメロディと、一定でほとんど機械的なドラムのビート。
- The Cure「A Forest」. コーラスをかけたギターが音をループで弾きます。コードはほとんど変わらず、繰り返しで曲が進みます。
- キノ「Gruppa krovi（血液型）」. ギターがコードの高い音を1つずつ弾き、ベースとドラムが一定の速い流れを保ちます。ギターがコードの中ではなく上で鳴っているのを聴いてみてください。
このページのリフとソロはすべて、ジャンルのスタイルで作ったオリジナルの練習用フレーズで、他の曲の譜面ではありません。
よくある質問
ポストパンクとパンクの違いは？
パンクは速いコードをかき鳴らし、エネルギーで押します。ポストパンクは遅めで冷たく、工夫が多いスタイル。ベースがメロディを弾き、ギターは分散和音、繰り返しとエフェクトをたくさん使います。
ポストパンクに必要なエフェクトは？
何よりコーラスです。ギターを冷たく広がりのある音にします。ディレイやフランジャーもよく使われます。歪みは軽いか、まったくないことが多いです。
アコースティックギターでもポストパンクは弾ける？
弾けます。分散和音や1本の弦のメロディはアコースティックでもよく響きます。このスタイルで一番大切な一定のビートと繰り返しは、ギターの種類に左右されません。