ファンクのギター

ファンクの核はグルーヴです。正確な16分のリズム、短く鋭いコード、そしてベースが息づく隙間。コード、スケール、テクニック、テンポを落として練習できるリフを紹介します。

1960年代90–120 BPM16分音符ドリアン

ファンクとは

ファンクは1960年代後半のアメリカで、ジェームス・ブラウンの功績によって大きく形づくられました。ソウルやR&Bから生まれましたが、メロディよりリズム、特に小節の1拍目の強さを主役にしました。

ファンクのギターは打楽器です。右手は16分音符で絶えず動き、必要な音だけを鳴らして残りはミュートします。コードは短く高い位置のセブンスやナインスで、単音リフがベースと噛み合います。

特徴的なコード

1〜2つのコードだけで1曲が成り立つことも多くあります。定番のグルーヴは Em7 と A7。マイナーセブンスと、その4度上のドミナントセブンスです。合わせると、明るい6度をもつマイナー、つまりドリアンの響きになります。

Em7 – A7

ソロ用スケール

ソロには E ドリアンがよく合います。ドの代わりにド♯を含むマイナーです。下の図ではナット付近のポジションを示しています。このページのソロは同じ音をもっと高いポジションで弾いています。

テクニック

16分音符

弦を鳴らさないときも、1拍に4回、ダウン・アップを止めずに動かし続けます。こうするとリズムが均等になり、アクセントが正確に決まります。

ブラッシング

左手でコードを少し緩めると、ストロークが音程のない「チャッ」という音になります。コードの間のこの音が、ファンク特有のカッティングのリズムを作ります。

E マイナー上の A7

A7 にはド♯が含まれています。これこそがドリアンと普通のマイナーを分ける音です。A7 をタップして Em7 と聴き比べてみましょう。

ジャンル風のリフ

1小節目は6弦と5弦で弾く16分の単音ライン（ハンマリングとプリング入り）、2小節目は裏拍に入る短い Em7 と A7。60〜80%から始め、休符も音と同じくらい正確に。

ファンク風のソロ

ハンマリングを使った短い16分のフレーズ。ドリアンで E まで上がって下り、最後にビブラート。音数よりリズムが大切です。

リフは下書きとして開きます。音符、テンポ、トラックを自由に変えられます。

Riffonic で開く

聴いておきたい曲

次の曲を聴いて、それぞれに書かれたポイントに注目してみてください。

James Brown「Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine」. 短く鋭い16分のコードと、グルーヴを支えるベース。どの楽器も自分の小さなパートを弾いています。
Chic「Le Freak」. ブラッシングを交えた途切れない16分のカッティング。ファンクのリズムギターのお手本です。
Red Hot Chili Peppers「Give It Away」. ファンク・ロック。乾いた短いリフと、ベースが聞こえる隙間。

このページのリフとソロはすべて、ジャンルのスタイルで作ったオリジナルの練習用フレーズで、他の曲の譜面ではありません。

よくある質問

ファンクのカッティングはどう弾きますか？

右手は16分でダウン・アップを止めずに動かし、必要なストロークだけを鳴らします。残りは左手でミュートします。こうするとリズムが崩れません。

ファンクではどんなコードを使いますか？

セブンス、マイナーセブンス、ナインスコードを、よく高音弦で使います。1〜2つのコードだけで1曲ができていることもよくあります。

ファンクに歪みは必要ですか？

いいえ。ファンクは通常クリーントーンで、ときにコンプレッサーやワウペダルを使います。そのため、このページの例はジャンル本来の音に近くなっています。