ギターで弾くストーナーロック
ストーナーロックは、大音量でうねるリフ、分厚いファズ、じっとしていられないグルーヴの音楽です。下にコード、スケール、テクニック、リフ、ソロがあり、聴いたりテンポを落としたりできます。
1990年代100–150 BPME5–G5–A5ファズ
ストーナーロックとは
ストーナーロックは1990年代初めにカリフォルニアの砂漠で生まれたので、デザートロックとも呼ばれます。Kyuss は初期の Black Sabbath の重さとブルースにパンクの勢いを加え、のちに Queens of the Stone Age がジャンルをキャッチーで踊れるものにしました。
すべてはリフが中心です。開放のミがエンジンのように鳴り、その間に短いフレーズとパワーコードが入り、頭に残るまで繰り返されます。ベースはギターと一緒にリフを弾き、ソロは短く大きなベンドを使います。音は太く、大きく、温かい。
特徴的なコード
E5、G5、A5、C5（i、♭III、IV、♭VI）は低音弦のパワーコードです。その間で開放のミが鳴り、ループの最後はファ#、ファと半音で下ってミに戻ります。重いのに勢いのある進行です。
ソロ用スケール
リフにもソロにもミのブルーススケールが合います。マイナーペンタトニックに「ブルーノート」のシ♭を加えたものです。リフでは6弦6フレット、ソロでは12ポジションで大きなベンドを使います。
テクニック
開放ミのリフ
開放の6弦を手のひらでミュートしてノートの間で鳴らし、その上にソ、ラ、ブルーノートのシ♭の短いフレーズを乗せます。このペダルがストーナーのエンジンのようなドライブを生みます。下のリフを聴いてみましょう。
大きなベンド
全音のベンドで、頂点でビブラートをかけます。ストーナーのベンドは幅広く歌うようです。例をタップしてベンドを聴いてみましょう。
うねるプッシュ
パワーコードは3+3+2のシンコペーションで入ります。ジャン、ジャン、短くジャン。ドラムとベースがギターと一緒に弾き、リフがうねり始めます。ミュート音はメトロノームのように均等に。
ストーナーロックのリフ
1小節目はミュートした開放ミとブルーノートのシ♭、続いて G5、A5、C5 のシンコペーションと短いフレーズ、最後は半音でミへ下ります。ベースはユニゾンでリフを弾きます。大きな音で均等に弾きましょう。
例はクリーントーンです。このジャンルの録音では通常ギターに歪みがかかっています。アンプやペダルで歪みを加えてください。
ストーナーロック風のソロ
12ポジションで、レからミへのベンド、速いペンタトニックのフレーズ、1弦と2弦の間で繰り返す「うなり」、最後に繰り返しのベンド。ゆっくり始めてからテンポを上げましょう。
ベースパート
ベースはギターと同じリフを低い音で弾きます。ミとブルーノートのシ♭、ソ・ラ・ドのシンコペーション、そして半音でミへ下る動き。ストーナーではベースとギターがひとつの巨大な楽器のように鳴ります。
ギターがジャンルのコードを小さく伴奏します。「ギター」ボタンで消すと、ベースだけを聴けます。 トレーナーのベース練習 →
リフは下書きとして開きます。音符、テンポ、トラックを自由に変えられます。
Riffonic で開く聴いておきたい曲
これらの曲を聴いて、横に書かれたポイントに注目してみましょう。
- Kyuss「Green Machine」. 分厚いファズ、低音弦の速いリフ、パンクから来たドライブ感。
- Queens of the Stone Age「No One Knows」. 繰り返して引き込むキャッチーなリフと、乾いたタイトなギターの音。
- Fu Manchu「King of the Road」. まっすぐうねるリフと巨大なファズ。ドライブのための音楽としてのストーナー。
このページのリフとソロはすべて、ジャンルのスタイルで作ったオリジナルの練習用フレーズで、他の曲の譜面ではありません。
よくある質問
ストーナーとメタルの違いは？
ストーナーはブルースやクラシックロックに近く、速さやテクニックよりグルーヴ、ファズ、繰り返すリフが中心です。音は温かくヴィンテージ寄りで、ソロは短くメロディアスです。
ストーナーではどのチューニングを使いますか？
D、C、あるいはさらに低いダウンチューニングが多いです。低い弦ほど重く響きます。このページの例はすぐ弾けるようにレギュラーチューニングです。
どんな歪みが必要ですか？
ファズです。太く「毛羽立った」低音の多い音。ほぼ全開のオーバードライブでも構いません。大切なのは大きく密度のある音です。