ポストロックのギター
ポストロックは、ほとんど無音から始まって音の壁へと育っていく長いインスト曲です。コード、スケール、テクニック、そして聴いてテンポを落とせるアルペジオとトレモロのメロディを紹介します。
1990年代60–120 BPMEm7–Cmaj7–G–Dsus2トレモロ
ポストロックとは
ポストロックは1990年代に形になりました。バンドはロックの楽器を使いながら、ヴァースとサビのある普通の歌の形を手放しました。歌がないことも多く、10分ほどの曲がひとつの大きな波として作られます。静か、大きく、爆発、そして静まる。
ギターはたいてい2〜3本で、リズムとリードには分かれません。1本がアルペジオ、もう1本がネックの高い位置でメロディを繰り返し、3本目が響くコードを伸ばします。ここではディレイとリバーブが主な道具です。
特徴的なコード
Em7、Cmaj7、G、Dsus2（E マイナーの i、VI、III、VII）は、すべてのコードの上で開放弦が鳴り続けるように弾きます。セブンスと sus コードが、明るくて少し切ない響きを作ります。
ソロ用スケール
メロディには E ナチュラルマイナーが合います。このページのトレモロ・メロディは1弦でシ、レ、ミ、ラを弾いています。下の図は1ポジションのスケールです。
テクニック
開放弦
コードを押さえたまま開放弦をミュートせず、次のコードまで響かせましょう。Cmaj7 は高音側の3弦が開放です。Cmaj7 をタップして響きを聴いてみてください。
盛り上がり
曲は静かに始まります。アルペジオひとつ、次にベース、次にライドのドラム、そして2本目のギター。音量は何分もかけて大きくなります。下のアルペジオを最初はとても小さく、繰り返すたびに少しずつ大きく弾いてみましょう。
トレモロ・ピッキング
ひとつの音をオルタネイトでダウン・アップと速く繰り返し、長く伸びる音のように聴かせます。手首はリラックスして、動きは小さく。下のメロディを聴いてみてください。すべての音が16分音符で弾かれています。
ポストロック風のアルペジオ
1拍目にコードのベース音、その上で3つの音が8分音符の波を作ります。すべての音が響いて重なります。自分のギターで8分音符のディレイとリバーブを足せば、レコードのような響きになります。
ポストロック風のクライマックス
1弦の4つの音のメロディを、それぞれ16分音符のトレモロで弾きます。最後はビブラートをかけた長いレ。ピッキングを均一に保ちましょう。音量は強く弾くことではなく、密度から生まれます。
リフは下書きとして開きます。音符、テンポ、トラックを自由に変えられます。
Riffonic で開く聴いておきたい曲
次の曲を聴いて、それぞれに書かれたポイントに注目してみてください。
- Explosions in the Sky「Your Hand in Mine」. 何本かのクリーンなギターがアルペジオを織り合わせ、終盤でメロディがトレモロに変わります。
- Mogwai「Mogwai Fear Satan」. 強いコントラストで作られた長い曲。長く静かなパートと、突然の大きな爆発。
- Sigur Rós「Svefn-g-englar」. ギターを弓で弾き、弦楽器のように鳴らしています。アタックのない長い音と、とても深いリバーブ。
このページのリフとソロはすべて、ジャンルのスタイルで作ったオリジナルの練習用フレーズで、他の曲の譜面ではありません。
よくある質問
ポストロックに必要なエフェクトは？
まずディレイとリバーブ。次にクライマックス用のオーバードライブかファズ。ペダルなしでも始められます。このスタイルの核はアルペジオ、開放弦、そして盛り上がりです。
トレモロ・ピッキングとは？
ひとつの音をオルタネイトでダウン・アップと速く繰り返す弾き方です。まずメトロノームに合わせて8分音符、次に16分音符、それから速くしていきましょう。
ポストロックとシューゲイザーの違いは？
シューゲイザーには歌があり、声は厚いギターのノイズに埋もれています。ポストロックはたいていインストで、曲が長く、無音から爆発までの長い上昇で組み立てられます。