ソウルのギター
ソウルのギターは大きな音ではありませんが、どの小節にも聞こえます。歌の合間の短いフレーズ、スライドで入る6度、やわらかいハンマリング。コード、スケール、テクニック、そして聴いてテンポを落とせるパートを紹介します。
1960年代70–110 BPMC–Am–Dm7–G76度
ソウルとは
ソウルは1950〜60年代にゴスペルとリズム・アンド・ブルースから生まれました。メンフィスのスタックスとデトロイトのモータウンが、60年代アメリカを代表する音楽に育てました。中心はいつも歌声で、バンドはタイトで正確に演奏します。
ソウルのギタリストはめったにソロを弾きません。短いフレーズで歌に応え、高音弦でコードの一部を弾き、ハンマリングやスライドで飾ります。音は少なく、でもひとつひとつが的確です。
特徴的なコード
C、Am、Dm7、G7（I、vi、ii7、V7）は普通の三和音よりやわらかく響きます。セブンスがあたたかさを加え、G7 は C へ戻りたがります。アルペジオで弾いて、コードが流れるようにつながるのを聴いてみましょう。
ソロ用スケール
メロディには C メジャーが合います。このページのメロディは5ポジションで、主にペンタトニックのド、レ、ミ、ソ、ラで弾いています。ファとシはコードが求めるところで登場します。
テクニック
6度の重音
3弦と1弦の2音で、2弦は飛ばしてミュートします。この組み合わせは甘く響き、すぐにソウルらしさが出ます。指で、またはピックと中指で弾きましょう。下のパートを聴いてみてください。重音はすべて6度です。
sus2 からのハンマリング
Dsus2 を押さえ、1弦2フレットにハンマリングで指を置くと、sus2 が普通の D メジャーになります。60年代のソウル・ギタリストが好んだ動きです。Dsus2 をタップして元のコードを聴いてみましょう。
ドミナント・セブンス
G7 には C に解決したがる緊張があります。ソウルではチェンジの少し前に短く弾きます。G7 をタップしてから C を弾き、解決を聴いてみましょう。
ソウル風のギターパート
進行のコードに合わせた6度の重音。各小節の頭で、2フレット下からスライドで入ります。ソロではなく歌の伴奏をするつもりで、小さくやわらかく弾きましょう。
ソウル風のメロディ
フレーズはドからレへのハンマリングで始まり、ビブラートをかけたソへ上がってラへ下ります。後半は Dm7 の上でファを通り、C への導音であるシで止まります。
リフは下書きとして開きます。音符、テンポ、トラックを自由に変えられます。
Riffonic で開く聴いておきたい曲
次の曲を聴いて、それぞれに書かれたポイントに注目してみてください。
- Otis Redding「(Sittin’ On) The Dock of the Bay」. ギターはほとんど前に出ません。歌の合間に短いコードの断片と重音が入ります。
- The Impressions「People Get Ready」. やわらかいクリーントーンと、コードを飾るハンマリング。ギターが歌と一緒に「歌う」例です。
- Sam & Dave「Soul Man」. スライドを使った短いギターのフィル。そのあと歌い手がギタリストの名前を呼びます。印象的なフレーズに必要な音の少なさを聴いてみてください。
このページのリフとソロはすべて、ジャンルのスタイルで作ったオリジナルの練習用フレーズで、他の曲の譜面ではありません。
よくある質問
ギターの6度の重音とは？
6度離れた2つの音で、ふつうは1本飛ばした3弦と1弦で弾きます。コードの音に沿って上下に動かすと、歌うような2声のパートになります。
ソウルは指で弾くべき？
必ずしもそうではありません。ピックで弾くソウル・ギタリストも多いですが、弦を飛ばす重音はピックと中指、または指だけのほうが楽です。
ソウルとファンクの違いは？
ファンクはソウルから生まれました。ファンクでは16分音符とミュートした音が主役で、ギターは打楽器のように働きます。ソウルはテンポが落ち着いていて、ギターは歌と一緒に歌います。