Jazz auf der Gitarre
Jazz bedeutet Septakkorde statt einfacher Dreiklänge, einen swingenden Groove und Soli, die den Akkordwechseln folgen. Unten findest du Akkorde, Skala, Techniken und eine Begleitung zum Anhören und Üben.
1910er80–240 BPMSeptakkordeSwing
Was ist Jazz
Jazz entstand Anfang des 20. Jahrhunderts in New Orleans und entwickelte sich in hundert Jahren von Tanzorchestern zu komplexer improvisierter Musik. Die Gitarre hielt anfangs den Rhythmus und wurde dann zu einem vollwertigen Soloinstrument.
Die Jazzgitarre hat drei Rollen: Begleitung (kurze Akkorde im Rhythmus), Melodie und Improvisation. Statt Dreiklängen spielt man Septakkorde, der Rhythmus swingt, und ein Solo ist so gebaut, dass die Töne des aktuellen Akkords auf die schweren Zählzeiten fallen.
Typische Akkorde
Die zentrale Folge im Jazz ist die II–V–I: Dm7, G7, Cmaj7 in C-Dur. Unten siehst du den Turnaround Cmaj7, Am7, Dm7, G7, der zum Anfang zurückführt. Hör, wie viel weicher und wärmer Septakkorde klingen als einfache C, Am, Dm und G.
Skala fürs Solo
Alle Akkorde dieser Folge stammen aus C-Dur, deshalb ist die Dur-Tonleiter die Grundlage fürs Solo. Unten siehst du sie ab dem 8. Bund; das Solo auf dieser Seite nutzt dieselben Töne etwas tiefer am Hals.
Techniken
Septakkorde
Zum Dreiklang kommt die siebte Stufe: H bei Cmaj7, F bei G7. Der Klang wird reicher. Tippe auf Cmaj7 und vergleiche mit einem einfachen C-Dur.
Swing
Achtel werden ungleich gespielt: die erste länger, die zweite kürzer, wie eine Triole „DAA-da“. Der Rhythmus unten swingt – hör, wie die Akkorde auf die Eins und auf das „und“ der Zwei fallen.
Akkordtöne
Ein gutes Jazzsolo hakt sich an den Akkorden ein: Ihre Töne fallen auf die schweren Zählzeiten, meist Terz und Septime. Bei G7 sind das H und F. Tippe auf den Akkord und versuche, diese zwei Töne zu singen.
Begleitung im Jazz-Stil
Vier Takte: Cmaj7, Am7, Dm7, G7. Jeder Akkord klingt zweimal – auf der Eins und kurz auf dem „und“ der Zwei. Der Bass läuft in Vierteln, das Schlagzeug swingt auf dem Ride.
Solo im Jazz-Stil
Über Dm7 ein Arpeggio D, F, A, C; über G7 ein Abstieg mit chromatischem Fis; am Ende die Auflösung zu E und C über Cmaj7. Spiel es mit Swing und lass dir Zeit.
Das Riff öffnet sich als Entwurf: Ändere Noten, Tempo und Spuren nach Belieben.
In Riffonic öffnenHörtipps
Hör dir diese Aufnahmen an und achte auf das, was jeweils daneben beschrieben ist.
- Miles Davis – „So What“. Nur zwei Akkorde und der dorische Modus: Die einfache Harmonik lässt den Solisten viel Freiheit. Hör, wie sie Phrasen auf einem Modus bauen.
- Wes Montgomery – „Four on Six“. Melodie und Solo in Oktaven, mit dem Daumen gespielt – der typische warme Klang der Jazzgitarre.
- Django Reinhardt – „Minor Swing“. Gypsy Jazz: Die Rhythmusgitarren spielen „la pompe“, einen scharfen, betonten Schlag auf jede Zählzeit, während die Sologitarre darüber fliegt.
Alle Riffs und Soli auf dieser Seite sind eigene Übungen im Stil des Genres, keine Noten fremder Songs.
Häufige Fragen
Wie fange ich mit Jazzgitarre an?
Mit Septakkorden und der II–V–I in ein oder zwei Tonarten. Spiel sie mit Swing zum Metronom und hör parallel Jazzplatten: Die Sprache des Jazz lernt man übers Ohr.
Was ist eine II–V–I?
Eine Folge über die zweite, fünfte und erste Stufe einer Tonart. In C-Dur sind das Dm7, G7 und Cmaj7. Sie steckt in sehr vielen Jazzstandards und wird deshalb zuerst gelernt.
Welche Tonleiter spielt man im Jazz?
Beginne mit der Dur-Tonleiter und den Arpeggien der Akkorde. Wichtiger als die Tonleiter ist, welche Töne auf die schweren Zählzeiten fallen: Ziele auf die Töne des aktuellen Akkords, vor allem Terz und Septime.