Soul auf der Gitarre
Soul-Gitarre ist nicht laut, aber man hört sie in jedem Takt: kurze Phrasen zwischen den Gesangszeilen, Sexten mit Slide, weiche Hammer-ons. Unten findest du Akkorde, Skala, Techniken und eine Stimme zum Anhören und Verlangsamen.
1960er70–110 BPMC–Am–Dm7–G7Sexten
Was ist Soul
Soul entstand in den 1950er und 60er Jahren aus Gospel und Rhythm and Blues. Das Stax-Studio in Memphis und Motown in Detroit machten ihn zur prägenden amerikanischen Musik der 60er. Im Mittelpunkt steht immer die Stimme, die Band spielt kompakt und präzise.
Ein Soul-Gitarrist spielt selten Soli. Er antwortet dem Gesang mit kurzen Phrasen, spielt Akkordfragmente auf den hohen Saiten und schmückt sie mit Hammer-ons und Slides. Weniger Töne, aber jeder sitzt.
Typische Akkorde
C, Am, Dm7, G7 (I, vi, ii7, V7) klingt weicher als einfache Dreiklänge: Die Septakkorde bringen Wärme, und G7 zieht zurück zu C. Spiel die Folge gezupft, um zu hören, wie die Akkorde ineinanderfließen.
Skala fürs Solo
Für Melodien passt C-Dur. Die Melodie auf dieser Seite wird in der 5. Lage gespielt, meist auf den Pentatonik-Tönen C, D, E, G, A. F und H kommen dort, wo der Akkord sie verlangt.
Techniken
Sexten
Zwei Töne auf der 3. und 1. Saite, die 2. Saite wird übersprungen und abgedämpft. Das Paar klingt süß und sofort nach Soul. Spiel es mit den Fingern oder mit Plektrum und Mittelfinger. Hör dir die Stimme unten an: Alle Doppelgriffe darin sind Sexten.
Hammer-on aus sus2
Greif Dsus2 und setz per Hammer-on einen Finger in den 2. Bund der 1. Saite: Aus sus2 wird ein normales D-Dur. Soul-Gitarristen der 60er liebten diese Bewegung. Tippe auf Dsus2, um den Ausgangsakkord zu hören.
Der Dominantseptakkord
G7 trägt eine Spannung, die sich nach C auflösen will. Im Soul spielt man ihn kurz und etwas vor dem Wechsel. Tippe auf G7 und spiel dann C, um die Auflösung zu hören.
Gitarrenstimme im Soul-Stil
Sexten über die Akkorde der Folge. Am Anfang jedes Takts rutscht das Paar von zwei Bünden darunter hinein. Spiel leise und weich, als würdest du einen Sänger begleiten und kein Solo spielen.
Melodie im Soul-Stil
Die Phrase beginnt mit einem Hammer-on von C nach D, steigt mit Vibrato zu G und fällt zu A. In der zweiten Hälfte läuft die Melodie über F auf Dm7 und bleibt auf H stehen, dem Leitton zu C.
Das Riff öffnet sich als Entwurf: Ändere Noten, Tempo und Spuren nach Belieben.
In Riffonic öffnenHörtipps
Hör dir diese Songs an und achte auf das, was jeweils daneben beschrieben ist.
- Otis Redding – „(Sittin’ On) The Dock of the Bay“. Die Gitarre tritt kaum hervor: kurze Akkordfragmente und Doppelgriffe zwischen den Gesangszeilen.
- The Impressions – „People Get Ready“. Ein weicher, cleaner Klang und Verzierungen mit Hammer-ons auf den Akkorden: ein Beispiel dafür, wie die Gitarre mit der Stimme "singt".
- Sam & Dave – „Soul Man“. Ein kurzes Gitarren-Fill mit Slide, nach dem der Sänger den Gitarristen beim Namen ruft. Hör, wie wenige Töne eine einprägsame Phrase braucht.
Alle Riffs und Soli auf dieser Seite sind eigene Übungen im Stil des Genres, keine Noten fremder Songs.
Häufige Fragen
Was sind Sexten auf der Gitarre?
Zwei Töne im Abstand einer Sexte, meist auf der 3. und 1. Saite mit einer übersprungenen Saite. Man bewegt sie über die Akkordtöne auf und ab und bekommt eine singende, zweistimmige Linie.
Muss man Soul mit den Fingern spielen?
Nicht unbedingt. Viele Soul-Gitarristen spielen mit Plektrum, aber Doppelgriffe mit übersprungener Saite gehen leichter mit Plektrum und Mittelfinger oder nur mit den Fingern.
Was unterscheidet Soul von Funk?
Funk ist aus Soul entstanden. Im Funk stehen Sechzehntel und gedämpfte Schläge vorn, die Gitarre arbeitet wie ein Schlaginstrument. Im Soul ist das Tempo ruhiger und die Gitarre singt mit der Stimme.